Cómo hacer un logotipo profesional para tu web sin ser diseñador

El logotipo es uno de elementos más destacados de todo sitio web. Está presente en cada página y de hecho es a menudo lo primero que vemos al entrar. Si estás pensando en diseñar tú mismo el logotipo de tu empresa o de tu web, debes hacerlo bien. Para ayudarte en ello, te explico todos los pasos necesarios sobre cómo crear un buen logo.

Pero antes déjame compartir contigo mi punto de vista personal.

Creo que una de las cosas que más ilusión hace cuando empiezas un nuevo negocio es pensar en su imagen. Y sin duda, el logotipo es la estrella en la tarjeta de presentación.

No obstante, y como es habitual, todo son risas y diversión hasta que te pones a diseñarlo. No te voy a mentir, un buen logo no lo vas a sacar en dos horitas de la tarde de un sábado.

Por eso, vengo a darte algunos consejos para no-diseñadores. Te voy a explicar paso a paso todo lo que debes hacer y las herramientas que tienes a tu disposición.

Som-hi! ????

Paso 0: ¿Hacer tú el logo o confiar en un profesional?

Lo que suele pasar con los logos «Juan Palomo» es que empiezas pensando que será relativamente fácil y acaba siendo un churro importante.

Esto no es un consejo en sí. Es una pequeña torta de realidad. No quiero desanimarte ni mucho menos, pero como diseñadora me gusta poner los puntos sobre las íes y situar la profesión donde se merece.

Así pues, la cuestión es:

¿Puedes hacer tú mismo un logotipo decente o debes dejarlo en manos de un diseñador gráfico?

Depende de ti. ¿Vas a currártelo? ¿Tienes previsto dedicarle horas a crear un buen logo? ¿A cuánto valoras tu hora de trabajo?

Cuánto cuesta un logotipo profesional

El precio de los logotipos no es fijo. Cada diseñador cobra diferente en base a:

• Su experiencia.
• Su talento y creatividad.
• El perfil del cliente.
• Su método y proceso de creación.
• La calidad del trabajo resultante.
• La cantidad de gente implicada en el proyecto.

Como ves hay un montón de factores que hacen variar el precio del logotipo.

Puedes encontrar diseñadores principiantes que buscan primeras experiencias o agencias muy buenas y con caché. Los primeros te cobrarán pocos centenares, los segundos unos cuantos miles.

En general, te diría que un logotipo diseñado por debajo de 200€ indica poca experiencia o una dedicación baja al diseño.

Diferencia entre un diseñador profesional y una web de creación de logos

Si buscas en Google «Crear un logo» te salen un montón de resultados de diferentes webs que te proponen:

• Diseñarte tú mismo el logotipo.
• En cuestión de minutos rellenando unos campos.
• Gratis o por pocos euros.
• Sin haber pensado más de 10 segundos en lo que quieres y lo que supone el proceso de hacer un logo.

El resultado son varias combinaciones que pueden llegar a ser una especie de logotipo. Generalmente la apariencia es pobre, un mutante como la rana a la que Bart Simpson convirtió en príncipe.

En otras palabras, esto es muy diferente a contratar a un profesional.

Para empezar, el diseñador llevará a cabo un briefing contigo. Esto le servirá para conocerte a ti y a tu negocio, para saber qué buscas.

Luego creará bocetos y seleccionará una o varias propuestas que considere que mejor se adaptan a tu negocio. Tu podrás revisarlas y así el diseñador pulirlas en base a tus impresiones.

¿Qué opción es mejor para ti?

Contrata a un diseñador si:

• No tienes tiempo.
• Tu gusto por el diseño se quedó en «con un seis y con un cuatro aquí tienes tu retrato».

En cambio, currarte tú mismo el logo es una buena opción si:

• No tienes pasta.
• Tienes experiencia previa en diseño.
• Te gusta el DIY (do it yourself).
• Tienes tiempo y ganas de aprender a crear un buen logo.

Si te decantas por la segunda opción, sigue leyendo. A continuación te muestro el proceso para hacer un logo de apariencia profesional.

¡Vayamos por pasos!

Paso 1: Búsqueda e investigación

Comprendo que este primer paso da palo. Pero si quieres que tu logotipo dure tiempo debes investigar tu entorno. Tu misión es conocer muy bien lo que rodea tu pequeño -gran- proyecto.

Este tipo de investigación te permitirá optar por un estilo de diseño u otro, colores o tipografías. Más adelante verás cómo se relacionan entre ellos.

¿Cómo es tu cliente?

Si ya trabajas con algunos clientes, piensa en un par o tres con los que tengas confianza. Luego coge el teléfono y llámalos para conocerlos un poco más.

Hazles preguntas para obtener información tal que:

• Qué necesidades tenían cuando te contactaron.
• Cuáles son sus gustos y su estilo de vida.
• Cuáles son sus marcas favoritas.
• Qué piensan de tus valores como profesional cuando les ofreces el servicio.
• Por qué trabajan contigo y no con otro.

Si no tienes clientes, puedes formular hipótesis sobre cómo es el cliente ideal al que te quieres dirigir. También puedes visitar sitios web de tu competencia o foros relacionados con tu temática para extraer información.

Adicionalmente, intenta saber o estimar cómo es tu cliente desde un punto demográfico: edad, género, nivel económico-social, gustos e inquietudes.

¿Cómo es tu competencia?

Cotillea a tus competidores. Analiza cómo se comunican con su clientela.

Esto, además de ser sanísimo para tu negocio, te dará ideas sobre cómo enfocar tu propia comunicación. Verás cosas que te gustarán y querrás replicar. Pero también otras que te parecerán un error a evitar.

Para sacar el mayor provecho de esta investigación, no te quedes en sus logotipos. Inspecciona también sus páginas web, su publicidad online, sus redes sociales, etc.

En definitiva, haz un listado de las cosas que te gustan de ellos y las que no. Así te será más fácil inspirarte para crear tu propio logo y evitar cometer errores.

¿Cómo es tu negocio?

Esta investigación para saber cómo hacer un logo incluye una etapa de introspección. Intenta definir tu negocio en una sola frase o dos. Pero haz que esa frase sea útil.

Te dejo con un ejemplo de definición correcta y otro de una errónea:

«Me dedico a la venta online de juguetes para niños de 0 a 6 años que no usan elementos tecnológicos ni digitales y cuyo objetivo es potenciar el aprendizaje y la creatividad».

«Vendo juguetes infantiles para niños de todas las edades.»

Supongo que te habrás dado cuenta de que la primera frase define un negocio muy concreto. La segunda podría aplicarse a casi cualquier juguetería del mundo.

Por otra parte, apunta tres o cuatro adjetivos que quieres que se asocien a tu marca. Siguiendo el ejemplo:

• Didáctico
• Divertido
• Natural
• Tradicional

Paso 2: Unas nociones básicas de diseño no vienen mal

Voy a darte unas pinceladas muy rápidas sobre diseño de logotipos para que no metas la pata en lo más básico.

Así pues, la pregunta que quiero que sepas responder es:

¿Qué significa «un buen logo»?

Aunque la calidad de un logo es subjetiva, hay algunas características que son distintivas de un buen logotipo.

Es importante que pares atención a esto. De lo contrario, puedes hacer un logotipo con un símbolo super chulo con unas tipografías muy modernas… y ser un desastre en todo lo demás.

En este sentido, lo mejor es no dejarte guiar por modas y pensar en los elementos básicos que aseguran el éxito del logotipo y que te explico a continuación.

Por ejemplo, siguiendo con la juguetería infantil que antes he introducido, fíjate en este par de logos:

¿Cual crees que es mejor logotipo?

Los dos son monísimos y puede que pienses que ambos funcionan igual. Quédate con ellos porque vamos analizarlos a fondo para desgranarlos y ver si realmente los dos están bien.

Jerarquía visual

La jerarquía visual nos ayuda a dirigir la atención del usuario a los elementos que nos interesan. Para ello debes tener en cuenta que los seres humanos tendemos a ver primero los elementos más grandes y luego los más pequeños.

Por ejemplo, si tienes un slogan, como en el primer ejemplo de logotipo, debes colocarlo en un tamaño mucho más pequeño que tu nombre.

Aunque el slogan te puede ayudar a que la gente sepa qué haces, lo que debes conseguir es que recuerden tu nombre.

Tipos básicos de logos

Existen hasta cuatro diferentes tipos de logos. ¿Sorprendido?

De hecho, la palabra logotipo hace referencia a un sólo tipo, aunque es la más usada para referirnos a la representación simbólica de una marca.

Logotipo o wordmark

A lo que técnicamente se le llama logotipo está compuesto solamente por palabras. Y no hay nada de malo en ello, en tener un logo sin símbolo. De hecho, muchas grandes empresas lo usan.

Para que funcione debes asegurarte de que la tipografía escogida tiene suficiente carácter y transmite tus valores.

Por eso, a menudo, este tipo de representación usa tipografías modificadas o creadas expresamente.

Imagotipo

Un imagotipo es lo que comúnmente entendemos como logotipo. Seguramente en esto estabas pensando cuando empezaste a leer esta entrada de blog.

Consiste en combinar un símbolo y un texto. Pueden funcionar independientemente el uno del otro.

Por ejemplo, los dos logos de juguetería anteriores son imagotipos. Otros ejemplos de imagotipo, en este caso de marcas muy conocidas:

Isotipo

La marca es representada solamente por un símbolo y se reconoce sin necesidad de texto.

Los siguientes isotipos los reconoces perfectamente, ¿verdad?

Isologotipo

El símbolo y el texto se agrupan y resultan indivisibles. No se entiende uno sin el otro.

Por ejemplo, nuestro logo de SrMomo es de hecho un sutil isologo. Te dejo con otros isologotipos de marcas famosas:

Disposiciones para logotipos

Si quieres añadir un toque extra a tu branding, puedes jugar con la situación de los elementos de tu logo.

Paso 3: Colores, tipografías y símbolos

Bueno bueno… ¡llegamos a la parte divertida!

Si has leído atentamente hasta aquí este artículo sobre cómo crear un buen logotipo y has hecho los deberes, ya sabes a qué tipo de personas te diriges y qué tipo de logo quieres.

Es el momento del pinta y colorea ????

Colores para logotipos

Los colores tienen la capacidad de transmitir emociones y cambiar nuestro estado de ánimo.

Por eso es muy importante que escojas adecuadamente el color o colores de tu logotipo.

No caigas en el error de escoger un color para tu logotipo simplemente porque es tu favorito o porque tienes unos ojos verde esmeralda preciosos.

Te voy a dar una pequeña guía de lo que llamamos «psicología del color». Es decir, aquellas emociones que transmiten los colores en nuestra sociedad.

Listado de colores y lo que transmiten

• Negro: elegancia, lujo y luto. Suele asociarse a marcas poderosas, formales y con un halo de misterio.
• Azul: seguridad, finanzas y tranquilidad. Es una apuesta segura en casi cualquier sector. También es el color más usado del mundo en páginas web porque es el que mayor confianza transmite.
• Naranja: vitalidad, cambio y optimismo. Es un color muy alegre y asociado a la juventud. En sus tonos más intensos puede verse rojo, así que cuidado.
• Verde: naturaleza, orgánico, novedad y frescura. Es un color muy usado en ecologismo y en negocios relacionados con el medio ambiente.
• Rosa: delicadeza y calidez. En branding los colores tienen género y el rosa está muy asociado a la feminidad. En sus tonos pastel puede resultar relajante y dulce. En cambio, en sus tonos vibrantes es atrevido y llamativo.
• Púrpura: elegancia y lujo. A lo largo de la historia ha sido asociado a la realeza. A día de hoy, sigue manteniendo ese aire de exclusividad.
• Rojo: energía y confianza. Es el color de la pasión y de la creatividad. Debido a ello, muchas empresas de marketing y diseño lo usan para su branding.
• Amarillo: felicidad y energía. El amarillo captura nuestra atención por naturaleza, así que se le relaciona con el positivismo y la autoestima.
• Blanco: pureza y sencillez. Fuertemente asociado a la limpieza, al minimalismo y a la tranquilidad.
• Gris: seriedad y clásico. Es un color que transmite madurez y que está muy en tendencia en los últimos años.

Paletas de colores (+ algunas listas para usar)

A continuación, debes confeccionar una paleta de colores con sentido. La paleta escogida la usarás en toda tu comunicación visual: logotipo, web, fotografías, documentos, etc.

He creado algunas paletas rápidas para poner a prueba estos colores. También para que compruebes cómo puedes asociar emociones a un negocio en función de su paleta de colores.

Por cierto, ¡siéntete libre de usarlas si te gusta alguna! Tan solo te pido que me dejes un comentario para poder saberlo. ????

Como puedes observar, 3 de estas 4 paletas no tienen más de dos colores. Te aconsejo jugar con los tonos de un mismo color principal.

Te recomiendo escoger un máximo de 3 colores para combinar en tu logotipo, incluyendo el blanco/negro. De hecho, cuantos menos, ¡mejor!

El motivo para ello es que mezclar colores no es nada fácil y se requiere dominar el uso de la rueda cromática.

Tip: Cuando escojas un color, asegúrate de que conoces su tono exacto de Pantone, Hexadecimal y CMYK. Esto te ayudará a reproducir el logotipo en múltiples soportes digitales e impresos.

Escogiendo la tipografía de tu logo

Podría escribir un libro sobre tipografía porque personalmente es un campo que me apasiona. Pero en este post voy a hablarte de los aspectos más básicos para que puedas escoger una buena tipografía para tu logotipo.

Escojas el tipo de fuente que escojas, es importante asegurarte de que se lee bien y que ninguno de los caracteres crea confusión. Así te aseguras de que las personas recuerden correctamente cómo se pronuncia y escribe tu marca.

Una vez aclarado esto, vamos a ver qué tipos de fuentes tenemos disponibles.

Fuentes con serifas

Son fuentes tipográficas con «adornitos» en sus esquinas. Suelen transmitir una imagen atemporal y clásica.

Si quieres atraer a un público con clase, gusto por lo clásico y madurez, opta por hacerla tu tipografía principal.

La más conocida es «Times New Roman».

Fuentes sin serifas o sans serif

Son las fuentes que solemos llamar de «palito», es decir, sin adornos.

Son las más usadas en el entorno tecnológico y en Internet. El motivo es que la tecnología de hace años hacía que tuvieran mejor legibilidad en los entornos digitales. Como curiosidad, esto ya no es así hoy en día con el avance de navegadores.

Como parece que siguen siendo las reinas del mundo digital, una fuente sin serifas es una excelente opción si te diriges a un público joven o centrado en la tecnología.

La más conocida es «Helvetica».

Fuentes script

Son fuentes «escritas a mano». Están muy de moda y cada vez hay más y más fuentes de este tipo.

Las fuentes script son geniales para negocios dedicados a la artesanía, por ejemplo, ya que añaden un toque muy personal al logotipo. También podemos usarlas para negocios que tengan que ver con el DIY (do it yourself) o si queremos dar un toque informal y más cercano al logo.

Fuentes display

Las fuentes display están on fire últimamente. Son fuentes fuera de lo habitual, que en sí ya son un elemento gráfico interesante por sí solo, sin necesidad de símbolos. Podemos encontrar fuentes en 3D, con acabados curvos o tematizadas.

Combinando fuentes

Si nuestro logotipo consta de eslogan, podemos combinar dos fuentes. Yo te recomiendo alternar serifa y sin serifa. Suele ser la combinación ganadora porque balancea el diseño y al mismo tiempo crea dinamismo.

Si no te aclaras mucho con esto de las tipografías, te recomiendo echar un vistazo al artículo que escribí sobre combinaciones tipográficas. Ahí explico más en detalle cada aspecto y te doy herramientas y combinaciones posibles.

Cómo escoger el símbolo para tu logo

A menudo los logotipos se acompañan de un símbolo que hace más reconocible la marca o el sector al que se dedica.

Los símbolos pueden ser literales (representan un objeto concreto y real) o abstractos (por ejemplo, formas geométricas).

Escojas el tipo de símbolo que escojas, es importante que no cree confusión sobre a lo que te dedicas. Por ejemplo, si te dedicas al fitness, seguramente no sea una buena idea escoger como símbolo un carrito.

Tampoco es conveniente escoger un símbolo demasiado elaborado a nivel de colores y detalles ya que te dará problemas.

También es importante guardar coherencia con la tipografía escogida. Si has elegido una sans serif, no tiene mucho sentido escoger un símbolo que parezca dibujado a mano.

Por último, juega con la disposición del símbolo respecto al texto: izquierda, derecha, arriba o abajo. No quiere decir que siempre lo tengas que poner igual, pero ayuda tener un lugar favorito.

Habiendo visto todo el tercer paso sobre cómo hacer un logotipo, quiero que hagas una pequeña pausa:

Sabiendo lo que sabes ahora sobre jerarquía visual, colores, tipografías y símbolos, ¿qué logotipo te parece más acertado para una juguetería dedicada a la venta online de juguetes no digitales?

Dale un par de vueltas que al final de este artículo sobre cómo diseñar un logotipo lo vemos de nuevo.

Paso 4: Tres opciones para crear tu logotipo

Dado que ya tienes (o deberías tener) tipografías favoritas y símbolo, llega el momento de hacer tu logotipo. Te voy a explicar tres opciones para que tú mismo puedas dibujar tu logotipo digitalmente.

Pero antes debes conocer qué es un archivo vectorial.

¿Qué es una imagen vectorial?

A nivel técnico, una imagen vectorial se basa en fórmulas matemáticas y no consta de píxeles. Esto se traduce en una imagen que no pierde resolución a medida que agrandas o disminuyes su tamaño.

Los logotipos se suelen construir en formato vectorial. Ello permite crear desde tarjetas de visita (tamaño pequeño) hasta carteles para comercios (gran tamaño) sin perder resolución.

¿Porqué tu logotipo debe estar en formato vectorial?

Es sencillo, mira lo que ocurre con un formato rasterizado o no vectorial (.png o .jpg) al agrandar o disminuir una imagen:

En cambio, mira lo que ocurre con un formato vectorial (.svg):

Además, otra razón para usarlos es que resulta mucho más sencillo modificar la forma y los colores de los archivos vectoriales.

Por si fuera poco, los archivos vectoriales se pueden exportar a cualquier formato no vectorial que desees. Así podrás usar tu logotipo en cualquier soporte digital o físico.

¿Cómo crear un archivo vectorial?

Existen programas que permiten crear archivos vectoriales. El más conocido entre los diseñadores profesionales es Adobe Illustrator. Es de pago pero tiene 30 días de prueba.

Si quieres una alternativa gratuita puedes probar con Inkscape, que últimamente pisa más fuerte.

De estos dos, yo solamente he usado Illustrator, así que no te puedo dar opinión sobre Inkscape.

Para mí, Illustrator es mi herramienta diaria de trabajo. Tiene muchas funcionalidades para trabajar con vectores, así que a mi me vale la pena pagar por él.

No obstante, si solamente vas a crear un logotipo, no te recomiendo comprar Illustrator. Seguramente no uses ni un 10% de su potencial. Lo usarás de forma similar al Paint, creando formas en base a lineas, cuadrados, círculos…

Si quieres jugar con Illustrator, mi consejo es que aproveches la prueba gratuita para meterle caña a tu logo y crearlo en menos de 30 días.

Eso sí, antes de que acabe el periodo de prueba, asegúrate de exportar el logotipo en todos los formatos habidos y por haber, tanto vectoriales (.ai, .pdf, .svg, .eps) como rasterizados (.jpg, .png).

Además, saca los rasterizados en varios tamaños, en color, blanco, negro, con fondo transparente y con fondo opaco.

Bien, conociendo ya lo que es un archivo vectorizado, te dejo con las tres opciones que tienes para crear un logo.

#1 – Dibujarlo desde cero

Esta es la opción que escogen el 99% de los diseñadores profesionales.

Lo curioso es que primero se dibuja a lápiz y papel y se juega con diferentes conceptos. Sobre todo para la parte del símbolo. Una vez tenemos el favorito, lo transformamos en un archivo digital vectorizado.

Si este es tu primer logotipo, no te recomiendo crearlo dibujándolo de cero. Esta opción te consumirá mucho tiempo y seguramente el resultado que obtengas no sea bueno.

#2 – Usando una plantilla

Si crear el archivo vectorial desde 0 te resulta una tarea difícil, siempre puedes atajar usando una plantilla gratuita o de pago.

Probablemente sea la mejor alternativa para cómo hacer un logo calibrando tiempo dedicado y calidad del resultado.

Las plantillas te sirven para conseguir símbolos que serías incapaz de dibujar usando Illustrator o Inkscape. Además, puedes adaptarlos a tus colores, tipografías e incluso quitar o ponerles partes.

Muchos diseñadores gráficos profesionales que ofrecen un diseño de logotipo a un precio económico optan por esta vía. Ahorra muchísimo tiempo y el resultado puede ser perfectamente válido.

Los dos ejemplos con los que estoy trabajando en este post los he creado con plantillas gratuitas descargadas de Freepik.

Puedes hacer clic en el texto debajo de cada logo para ver la ilustración original.

Como ves, tampoco son 100% iguales al original. He cambiado textos, colores e incluso he eliminado elementos.

Todo esto lo he podido hacer con Illustrator, aunque imagino que con una herramienta similar como Inkscape no habrá problema.

#3 – Apps para logotipos

Quizás no sea la más indicada para recomendarte apps para crear un logotipo. Nunca las he usado a nivel profesional.

A diferencia de la opción anterior, que te cubre el aspecto del símbolo, una app para logotipo te permite hacer un logo al completo:

• Escoger un símbolo (suelen ser sencillos).
• Editarlo.
• Colocar texto.
• Ordenador los elementos.
• Colorear.

Conozco un par de estas apps que alguna vez he usado para crear logos de prueba y que me han resultado interesantes y fáciles de usar.

Échales un vistazo pues seguramente pueden serte (muy) útiles.

Canva

Canva es una herramienta de diseño online muy popular para crear logotipos.

La conocí por primera vez en 2013 y realicé varios cursos gratuitos que por entonces ofrecían, en los que te enseñaban a usar la herramienta.

Además de ser muy potente a nivel de funcionalidades, la curva de aprendizaje es bastante corta. De este modo, te resultará perfecta si no dispones de mucho tiempo.

Aunque la plataforma es de uso gratuito, algunos recursos son de pago. Pero para mí el coste de los mismos es realmente bajo si tienes en cuenta el tiempo que te ahorras en crear un logo.

Te dejo un pequeño clip que he hecho para mostrarte cómo crear un logotipo con Canvas en un pispás para nuestra juguetería online.

Logo Maker de Squarespace

Logo Maker de Squarespace es una herramienta de creación de logos de esta famosa plataforma para diseñarte una página web. Para una web no la recomiendo para nada, pero su herramienta para hacer un logo, a pesar de no ser muy conocida, está muy bien trabajada.

Es muy fácil de usar y la selección de fuentes y símbolos es minimalista y elegante. Con ello, te ahorras bastante trabajo a la hora de escoger tipografías.

Otra cosa que me gusta es que a medida que vas creando el logotipo vas viendo cómo queda en una web, en una camiseta y en una tarjeta de visita. Esto te ayuda a ir contrastando si tu logo es coherente con la imagen que quieres transmitir.

Te enseño el proceso para que sepas cómo hacer un logo con Logo Maker de Squarespace:

Paso 5: Pon a prueba tu logo

Se trata de que veas si tu logo funciona bien en cualquier situación. ¡Nunca se sabe qué puede pasar!

Te puede parecer un paso fácilmente saltable del proceso de cómo se hace un logo. Pero te aconsejo hacerlo porque a veces es complicado imaginarse hasta qué punto vas a tener que ponerlo a prueba.

Te doy 4 variables que debes tener en cuenta. Tu logotipo tiene que aprobar con nota todas y cada una de estas pruebas.

Escalabilidad

Un buen logotipo debe verse bien. Y esto, aunque suene muy obvio, no es tan fácil de conseguir como parece.

Para comprobar que tu logo pasa esta prueba, redúcelo a dimensiones ridículas y comprueba que se sigue entendiendo perfectamente.

Vamos a ver un ejemplo:

Si te fijas, en el primer logotipo el nombre se lee perfectamente y se distingue bien el símbolo.

Em cambio, en el segundo segundo logo, aunque el símbolo se ve bien, el nombre no se lee con suficiente claridad. De esta forma, el segundo logotipo no resiste la escalabilidad.

Pero que un logotipo no resista la escalabilidad no quiere decir que tengas que descartarlo. Puedes hacer ajustes de tipografía y disposición para que quede bien en todas las resoluciones.

De hecho, me encuentro con que yo misma tengo que hacerlos en el 90% de los casos.

Te dejo con otra versión del primer logo tras haberlo pulido para mejorar más aún la legibilidad del eslogan:

Blanco y negro

Esta es la prueba en la que la gran mayoría de los logotipos pinchan. Sobretodo porque, a diferencia de la anterior, es más complicada de solventar.

En diseño gráfico, se dice que un buen logotipo debe funcionar igual de bien en color y en negro sobre blanco. Vamos a probar los nuestros.

De nuevo, el primer logotipo resiste mucho mejor la prueba. El símbolo se sigue entendiendo perfectamente si lo ponemos totalmente negro.

El segundo en cambio, no es tan evidente qué representa. De hecho, da un poco de miedo, ¿no? En cualquier caso, requiere trabajar los trazos interiores en blanco.

¿Porqué es importante pasar esta prueba?

No todos los soportes pueden reproducir el color. Por eso el logotipo debe funcionar bien en un solo color.

Imagina que necesitas hacer una escultura de tu símbolo en madera, un forjado en hierro o simplemente que te quedas sin toner de color en tu impresora. No vas a poder usar colores para que se entienda bien qué simboliza tu logotipo.

Plantéate lugares donde lo vas a usar

Yo siempre intento imaginar en qué lugares va a ser usado un logotipo para decidir si es un buen candidato o no.

Por ejemplo, si tienes una empresa de costura, tu logotipo seguramente irá bordado en algunos elementos de merchandising. Pregúntate: ¿es fácil de bordar? ¿Encontraré fácilmente sus colores entre los proveedores de hilos que conozco?

Si te dedicas al diseño de muebles, seguramente lo pirografiarás en tus productos. ¿Es posible hacerlo con tu logo? ¿Tiene demasiados detalles que hacen que la técnica resulte demasiado costosa?

Si es una app, piensa en el icono de la aplicación junto al resto del menú de apps de un móvil. ¿Destaca? ¿Sigue la normativa y estética de Play Store o App Store para el diseño de iconos de apps?

Plantéate dónde lo vas a colocar y decide en base a ese criterio. Esta información te será útil para saber cómo crear un logo que funcione.

Crea todas las variaciones que vayas a necesitar

Esta es la última fase del examen que tiene que pasar tu logo finalista. Pero si has pasado las 3 anteriores, esta está chupada.

Solamente se trata de asegurarte de que se ve bien en todas las variables que vas a crear para:

• Fotos de perfil en redes sociales: versión que se vea bien en el recorte redondo y cuadrado.
• Diseño web: versión escritorio, versión móvil y firma de email.
• Versión monocolor para fondos oscuros (usarás una versión de tu logotipo en blanco).
• Otra para fondos claros (usarás una versión de tu logotipo en negro).

Si al crear todas estas variaciones compruebas que tu logotipo se entiende bien en todas ellas, ¡felicidades!

Ya tienes nueva imagen de marca y ya sabes cómo hacer un logo profesional.

Decisión final: ¿cuál es el mejor logotipo?

Ahora que sabes todo lo que sabes… ¿Cual de los dos logotipos de Le Petit Jouet crees que es mejor?

Me flipan las llamas, son adorables, pero debo admitir que el logotipo del balancín tiene mejores características y me va a dar menos dolores de cabeza.

Por lo tanto me quedo con el caballito.

Paso extra: Manual de marca o de identidad

Este paso es para rizar el rizo.

Un manual de marca es un documento donde especificamos todos los elementos que caracterizan a nuestro logotipo y que nos sirven para dotar de una imagen unificada a nuestra marca.

No es que sea algo necesario, pero si tienes una imagen muy clara en mente, te puede ayudar a encarar el diseño de tu documentación corporativa, de tu web o de otras herramientas de marketing que puedas requerir.

Estos son los apartados que yo considero que todo buen manual de marca debe tener:

Presentación

En este apartado explica tu marca. Es decir:

• A qué te dedicas. Una breve definición del negocio, historia y sus valores.
• De donde viene el nombre, qué significa.
• Qué representa el símbolo, porqué has decidido incorporarlo.

Construcción

En este apartado explica cómo has diseñado el logotipo. Es decir:

• Diferentes disposiciones que tienes y dónde usar cada una.
• Proporciones del logo.
• Área de protección: espacio delimitado por márgenes alrededor del logotipo que debe quedar libre de la intrusión de otros elementos gráficos para asegurar su legibilidad..

Tipografía

Presenta tus tipografías y sus variables. Es decir, si tienen versión light, regular, negrita, etc.

Para que quede más visual y claro, pon en una frase de ejemplo para cada tipo. Tal que así:

Color

Presenta tu paleta de colores y explica porqué has escogido cada color.

Adicionalmente, debes indicar el color en varios formatos. Como mínimo en códigos Pantone (impresión) y Hex (digital). Si quieres, puedes incluir también el CMYK.

Te dejo con un ejemplo del apartado de color de un manual de marca que hice para un cliente:

Usos

Aquí establece cómo usar correctamente el logotipo. Indica que versión del logotipo usar para:

• Fondo negro.
• Fondo blanco.
• Color principal.
• Entorno fotográfico claro.
• Entorno fotográfico oscuro.

Cómo hacer un logo: Reflexiones finales

Nadie dijo que diseñar un logo profesional fuera fácil, ¿eh?

La verdad es que saber cómo crear un buen logotipo requiere de mucho trabajo. Son muchas las variables a tener en cuenta y requiere tiempo.

Si estás decidido a diseñar tu propio logo, y quieres uno que funcione, te sugiero que sigas todos los pasos que te he ido comentando.

¡Estoy segura de que el resultado será un logotipo que te represente y del que te sentirás orgulloso!

Tu turno, querido lector: ¿Has aprendido cómo hacer un buen logo? ¿Te sientes más capaz de ello? ¿Tienes alguna duda?